Fabramics - Jung So Hye

韓国の陶芸作家、Jung So Hye（ジョン・ソヘ）によるFabramics。 「古いものに新しい服を着せたい」という想いから生まれました。 布を仕立てる手法を陶芸に応用し、伝統的な器や古い物のフォルムをベースに、一針一針衣を縫うようにかたち作られています。 布を縫い合わせてふくらみを持たせた立体的なかたちは、偶然に生まれるシワやゆがみも含めて唯一無二の表情を見せてくれます。 その布のかたちをもとに型を取り、陶器として丁寧に仕上げていきます。 布の質感や糸の種類、縫い方の違いによって、それぞれの作品が異なる“新しい服”をまとって生まれてくるのです。   青いステッチが一つひとつ手描きで丁寧に施されたフラワーベースには、Jung So Hye(ジョンソへ)さんの手仕事ならではの温もりが宿っています。

SLORENCE

韓国・ソウルを拠点とするセラミックスタジオSlorence（スローレンス）は、日常の中にあるささやかな喜びを大切にし、その想いをかたちにした作品づくりを行っています。 ひとつひとつの陶器は、空間を彩るクラフトでありながら、アートとしての表現も感じさせる存在。 土を練るところから成形、釉薬がけ、仕上げに至るまで、すべての工程を丁寧な手仕事で仕上げています。 焼き上がりによって現れる色や質感のゆらぎは、それぞれの作品に唯一無二の個性を与えてくれます。 オブジェを通して、日々の風景がほんの少し特別に感じられるような、そんな瞬間をお届けできたらと願っています。

AKO DOMAE

AKO DOMAE  愛知県瀬戸市生まれ、北海道函館市育ち。 陶芸家の両親の元、幼少期より粘土に触れる。   函館の海辺の風景や街並みや旅先での思い出からイメージを得て陶器のオブジェや器を制作しています。

PEON

量産品ではなく、手仕事だからこそ宿る静けさをまとった、陶器のプレートやオブジェを一つひとつ丁寧に制作しています。 作家の手を経て、土はかたちを持ち、かたちは“存在”へと変わります。 「もし感情を長くとどめておけるなら、私はそれを土に託してとどめておきたい」と思いました。 PEONのぶどうのオブジェは、セラミックならではの技法により、ひと粒ひと粒の中を空洞にして仕上げられています。 作家の時間と感情が一粒ずつ重ねられてできた、“感情の立体的な記録”です。

Akino Yoshida

Akino Yoshida　/ 吉田 晶乃   ガラスの塊を溶かし、息を吹き込み、あるいは鋳造によって形をつくります。 そこから研磨や再加熱といった幾多の工程を重ねることで、吉田さんの作品は生まれます。   手を加えるたびに変化する表面の質感や色の深みは、一つとして同じものはなく、見るたびに新しい表情を見せてくれます。   「この世に遍（あまね）く存在する『光』を美しいと感じられるならば、私たちの暮らしもきっと美しく感じられる。ガラスそのものが持つ魅力も感じていただけると嬉しいです」 そう語る吉田さんは、ガラスという素材が内包する光の美しさを見つめ続けています。...

CLEARMOOD

Clearmoodは、韓国ソウル発のガラスウェアブランドです。 ガラスがもつ透明感、光の反射、色が重なり合う表情を活かしたデザインが魅力です。 見た目の美しさにとどまらず、日常生活で使いやすいプロダクトとして設計されており、テーブルウェアとしての実用性とオブジェのような存在感を兼ね備えています。   Soobin Jeon（スビン・ジョン） ブランドを手がけるガラス工芸作家。 日常生活の中で共に使えるテーブルウェアを中心に、さまざまな工芸品を発表しています。

Nana Takizawa 瀧澤奈那

東京を拠点に活動する陶芸家。 大学時代に滞在したアメリカ・ポートランドでクラフト文化に触れ、ものづくりの道を志す。 内装設計の仕事を経て、京都で陶芸を学び、現在は東京を拠点に制作しています。 シンプルな色や形だからこそ土選びから焼き上がりまでで丁寧に向き合い、色味や肌触りを細やかに追求。 作品を通して、それぞれの創造する時間を楽しんでほしいという思いを込めて制作しています。

FUYOO Original item